“这就是违和感。”贺晨说道，“因为让观众们感到别扭了，无法代入，俗称，作画崩坏。而这样的代入感，都是依靠这些细节来给观众们展示的。人的面部表情太丰富了，尤其是在活动的时候，细微的表情变化所带来的作画难度是以几何倍数提升，因此为了突出感情，作画大都采用的是夸张的情感表现，越是夸张的动作和表情变化，会让人们的注意力集中到夸张的部分，从而忽略细微之处，强化情感表现，于是就形成了动画、漫画所独有的夸张表现模式。最为明显的一个例子，就是眼神，电影中，可以依靠演员的演技来将这些细节表现出来，虽然这些故事都是表演，然而所表演的细节却能依靠演员的演技达到‘真实’的境界。作画，眼神的变化，尤其是细微的变化，难度非常高，在动画和漫画中哪怕有能力都不会去画——工作量太大了。因此，动画中大多数跟眼神有关的镜头都会快速划过，而需要给特写的地方，基本上大都也给人一种‘空洞’的感觉，变化也只会用一点粗浅的手段来体现——因为省钱，省工作量。”

“你们知道《eva》吧？”贺晨问。

几个人猛点头，作为从业人员，对于老痞子大师都带着崇敬与憧憬，藤堂美沙更是兴奋得向贺晨说着duang、duang、duang的初号机。

“那里边有一幕画面，绫波丽被真嗣救出来时，向真嗣说‘我不知道现在该用什么表情’，真嗣说‘只要微笑就好了’，于是绫波女神所露出的微笑。这经典的一幕，之所以能让人印象深刻，就在于变化。《eva》中绫波丽的台词不多，但是给她的眼神特写却很多。‘空洞’对于角色塑造来说，本来属于崩坏，然而放在绫波丽的身上却极为合适——因为开始的时候，她是一个容器，甚至是一个没有自己灵魂的容器，对她来说，‘空洞’才是最适合她的眼神。而因为适应并且接受了绫波丽的空洞，当她开始绽放出自己感情时那细微的变化，给观众们带来了强烈的视觉与情感冲击，正是这样才成为了acg史上永恒的经典。”

“当然，这样的难度对你们而言实在太高了。表情上的细节变化难度非常高，但是其他方面的细节表现，却会简单很多。比如动作，你们看静香刚进来时，身子微微欠身，落座的时候，也是跪坐。即使不看表情，从这细微的动作上也能将她内心的拘谨却又不失恭敬的态度表现出来。”

听到贺晨的分析，绘麻仔细地观察者静香的姿态，认真地听着贺晨的讲解，这样以身边的事实来举例，浅显易懂。

“还有，她的挎包，放在触手可及的地方，显得她小心而谨慎。同时，她开始将挎包放在身侧，中途又将挎包放在身前，显得很不安。如果没有这些动作和外部装备，想要将静香这些细腻的情感表现出来，非影帝影后不可。不过，有了这些在观众们看来很普通无用的动作，却能非常容易地向人们体现出一个角色的性格以及她的情绪变化，使角色们的形象变得更加丰满。”

就刚才那短短的时间里，不过却有非常多的细节，以往她们不曾注意到这些，细节之所以称之为细节，就是因为他太细小了，太微不足道了，太容易被人们所忽略了。可是在贺晨的讲述中，所有的细节都是那么显眼，都被挖出来摆在了她们的面前，她们才知道，原来这些细节竟然有这么大的学问。

“绘麻，你注意静香最后的变化，在感觉到失去希望，彻底陷入绝望时，这份变化跟《无限恐怖》中，人在无尽的压力与恐怖中彻底陷入绝望有着异曲同工之妙，有的怨恨，有的不甘，有的自暴自弃，有的行尸走肉。”

绘麻用力点头，对于画功而言，这是一种积累，不是说告诉了她细微的表情变化，她就能画好。她没有贺晨那种外挂，因此她需要观察，有了足够多的阅历和经验后，以后自然会能表现出来。

不过对于外在的一些表现，却能立刻应用在她的画上。

跟小绿去向苍树红学习的时候，苍树红也给她说过，不过却没有贺晨给他讲解的这样详细。

难怪苍树红说这个人更加厉害……

绘麻偷偷看了眼贺晨，贺晨已经开始向坂木静香讲解。

“虽然刚才的是一场戏，但是我对你说的一些话，却并不是随口胡邹。”贺晨认真地望着坂木静香，静香的神情立刻紧张了起来。

“作为声优来说，你的音色很普通，毫无特色，声音的变化性也很小，也就意味着你的配音范围很窄。一个很普通，毫无特色你的，想要再声优界立足，非常困难。”

坂木静香想露出一个洒脱的笑容，却怎么也笑不出来，心中又苦又涩，那副笑容，比哭还难看。

今井绿和宫森葵立刻由怒气冲冲地职责贺晨：“你就不能说点好话吗？你又没听过小香的配音，怎么就说小香不好呢！实在太差劲了！小香，不要理他！”

“就是，你对漫画很了解，很厉害，但是声优是不一样的！小香很努力，只是缺少一个机会！”

“现实不是漫画，如果努力就一定可以实现梦想的话，那梦想也太不值钱了。”

“努力，还得看方法。”(未完待续请搜索，小说更好更新更快!

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